Una Agenda Pensada para Compartir y Aprender
En Acuarelastur proponemos y organizamos actividades variadas y enriquecedoras para que nuestros socios disfruten, aprendan y compartan su pasión por la acuarela.
Talleres de pintura social
Todos los lunes y miércoles por la tarde se puede asistir al Centro Municipal de La Arena, en Gijón, donde los socios se reúnen para pintar, aprender y disfrutar juntos de la acuarela
En horario de 17:00 a 19:00, cada participante puede asistir con su propio material para pintar en acuarela la obra que desee, observar el trabajo de los demás y compartir conocimientos en un ambiente creativo y colaborativo.

Pintura plein air
Generalmente, todos los domingos se organiza una mañana de pintura al aire libre pensada para disfrutar del entorno y fomentar la creatividad en grupo. La actividad tiene lugar en diferentes enclaves pintorescos, cuidadosamente seleccionados, que pueden variar entre paisajes urbanos, escenas rurales, rincones marítimos o incluso interiores con encanto. La elección del lugar depende en gran medida de las condiciones climatológicas, lo que añade un componente dinámico y variado a la experiencia

En algunas ocasiones, cuando la localización elegida es más especial por su belleza, singularidad o lejanía, se organiza una comida con los socios al finalizar la mañana de pintura, prolongando así la jornada en un ambiente distendido y de convivencia.

Sesiones críticas
Las sesiones críticas constituyen una de las actividades más interesantes que realiza la asociación. Estas se llevan a cabo aproximadamente con una periodicidad mensual.
En cada sesión, se proponen varias fotografías relacionadas con temáticas específicas, como escenas marinas, retratos, interiores, otoño, nieve, entre otras. Los participantes seleccionan una o varias de esas imágenes y las interpretan mediante acuarelas. Posteriormente, en una de las salas del Centro Municipal de la Arena en Gijón, los socios se reúnen para comentar y analizar los trabajos realizados.
Estas sesiones son sumamente enriquecedoras, ya que permiten aprender mucho a través de la interpretación y las perspectivas diferentes de cada participante, que aportan una visión única y valiosa.

Demostraciones y talleres en Acuarelastur
Periódicamente, Acuarelastur organiza demostraciones (demos) y talleres (workshops) impartidos tanto por artistas de reconocido prestigio como por socios de la agrupación que desean compartir sus conocimientos y experiencia con el resto de compañeros.
Los contenidos se seleccionan cuidadosamente, atendiendo a su interés artístico o a una temática específica, procurando siempre ofrecer propuestas variadas que enriquezcan el aprendizaje colectivo.
Las demostraciones suelen celebrarse los viernes por la tarde y, cuando es posible, se complementan con una sesión de pintura colectiva al aire libre junto al artista invitado el sábado por la mañana..

Los talleres, por su parte, tienen una duración más extensa —generalmente durante un fin de semana— y una orientación eminentemente práctica. En ellos, los participantes tienen la oportunidad de aplicar directamente las técnicas y enseñanzas recibidas, trabajando bajo la guía del artista.

Exposiciones colectivas: una ventana abierta al arte de nuestros socios
Acuarelastur organiza exposiciones colectivas con el objetivo de ofrecer a sus asociados la oportunidad de mostrar públicamente sus obras, y en muchos casos, también de ponerlas a la venta.
A lo largo del año se celebran varias exposiciones presenciales en distintos puntos de Asturias, aunque en algunas ocasiones la agrupación participa también en eventos nacionales de gran relevancia, como las Jornadas Artísticas de Úbeda, entre otros encuentros dedicados a la acuarela.

Las exposiciones son una de las actividades más valoradas por los socios, ya que permiten compartir el trabajo realizado, visibilizar el talento del colectivo y fomentar el intercambio artístico con el público.
Actualmente, Acuarelastur está dando sus primeros pasos hacia el impulso de exposiciones digitales, con el fin de ampliar el alcance y visibilidad de las obras, y adaptarse a los nuevos formatos de difusión artística.

